الوحدة الثانية، الدرس الأول: الزخارف.

التوازن في التصميم يتحقق من خلال:

استخدام زخارف كبيرة فقط.

توزيع الزخارف بشكل متساوٍ.

حذف الزخارف.

وضع جميع الزخارف في جهة واحدة.

تُستخدم الزخارف في المنتجات التجارية بهدف:

إخفاء المنتج.

زيادة التعقيد.

تعزيز الهوية البصرية للعلامة التجارية.

تشتيت انتباه المستهلك.

المقصود بتنسيق الألوان هو:

اختيار ألوان تحقق التباين والتناغم.

تجنب الألوان تمامًا.

استخدام لون واحد فقط.

اختيار الألوان بشكل عشوائي.

من شروط التناسب في التصميم:

توافق الزخارف مع النصوص والأشكال.

أن تطغى الزخارف على النص.

ألا تتناسب الزخارف مع الأشكال.

تجاهل حجم العناصر.

يُنصح بتجنب التعقيد المفرط في الزخارف لأنّه:

يجعل التصميم مزدحمًا بصريًا.

يسهّل التفاعل مع التصميم.

يزيد وضوح التصميم.

يعزز القراءة.

تُستخدم الزخارف التقليدية غالبًا لـ:

التعبير عن التراث والهوية الثقافية.

تقليل قيمة العمل الفني.

إلغاء الهوية الثقافية.

إضافة طابع حديث فقط.

التباين في الزخارف يساعد على:

تقليل الجمالية.

إخفاء الزخارف.

تشويش التصميم.

جعل الزخارف بارزة وواضحة.

من أهداف استخدام الزخارف في التصميم:

زيادة تعقيد العمل.

إخفاء العناصر الأخرى.

تحسين الجمالية والتناسق البصري.

تقليل مساحة التصميم.

تُعرَّف الزخارف بأنها:

أدوات للرسم فقط.

عناصر فنية تُستخدم لتزيين التصاميم والأسطح.

صور فوتوغرافية.

نصوص مكتوبة للتوضيح.

التناغم يعني:

تجاهل الخلفية.

استخدام ألوان صارخة.

اختلاف الألوان كليًا.

توافق الألوان مع بعضها ومع الخلفية.